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lunes, 29 de marzo de 2021

RONDA DE ANIMALITOS

Las canciones infantiles tradicionales siguen vigentes en nuestros días, si bien tienen algunas de ellas un lejano origen, su difusión se ha visto ampliada en parte a través de los medios de comunicación. Ellas constituyen una fuente de aculturación en niños, utilizadas pedagógicamente en las escuelas, como distracción en la familia, y reproducidas a través del personal docente. Sin embargo, pese a su importancia, sus mensajes y significados no han sido analizados hasta la fecha.

Las canciones infantiles son utilizadas para el desarrollo psicomotriz y para las actividades musicales. En la educación musical se destaca la transmisión oral, la actividad constructiva y el desarrollo del sistema cognitivo. Suele ser entre los primeros meses de vida hasta los seis años la etapa en la cual se aprende un buen número de canciones relacionadas algunas de ellas para evolucionar en el ritmo y el movimiento, la coordinación, el desplazamiento, la orientación espacial, el balanceo y el desarrollo melódico de la canción y la acción. Con posterioridad también cuenta la apreciación estética, el desarrollo melódico y el ritmo.



Para nuestra secuencia didáctica hemos elegido la canción titulada “ronda de animalitos” ya que con ella hemos visto todo lo que se le puede sacar a una experiencia musical en el aula de educación infantil, por lo que aprovecharemos todo para realizar con ella una secuencia didáctica y programas de actividades donde el alumnado se divierta mientras está aprendiendo. Con ella hemos programado una serie de actividades que están relacionadas con la canción seleccionada, una serie de contenidos y objetivos además de una evaluación de la consecución de ítems conseguidos a través del aprendizaje de esta.

 


Matías Moreno Ortínez

domingo, 21 de marzo de 2021

APTITUDES MUSICALES

 ¡Buenas! ¡Aquí nos encontramos de nuevo!

Esta semana vamos a tratar un tema muy interesante, más concretamente las aptitudes musicales.

Entendemos que la aptitud musical de cada individuo es la manera de reaccionar ante, con y a través de la música. Por ello, cuanto mayor sea la riqueza de su percepción sonora, en mejor disposición se encontrará para desarrollar una respuesta musical de calidad.

Algunas de las aptitudes musicales son:

  • Sensibilidad. A través de los cinco sentidos, los niños pueden acceder a la práctica musical.


  • Inteligencia. Según el psicólogo norteamericano, Howard Gardner, creador de la teoría de las inteligencias múltiples, la inteligencia musical es la habilidad para apreciar, discriminar, transformar y expresar las formas musicales, además de la sensibilidad al ritmo, el tono y el timbre.


  • Psicomotricidad. La psicomotricidad es un factor fundamental en el desarrollo temprano del talento musical en los niños y en las niñas, ya que es su primer acercamiento a ella.


  • Fantasía. La fantasía es bastante importante en el ámbito musical, ya que permite el desarrollo de la imaginación a través de ella. 

La prueba de aptitudes musicales consiste en responder 80 ejercicios referentes a la altura de los sonidos, así como percepción rítmica, melódica y armónica. Contiene una hoja de respuestas con opciones múltiples (A B C D, por ejemplo). Cada ejercicio es tocado dos veces a una velocidad moderada.

Los test de aptitudes musicales constan de las siguientes partes: 
  • Test de memoria rítmica de duraciones.
  • Test de memoria rítmica de acentuaciones.
  • Test de memoria melódica.
  • Test de memoria armónica.    
A continuación, veremos un vídeo de un examen de aptitudes musicales. El vídeo muestra a un examinador y una persona adulta realizando el examen. Las estrategias y actividades realizadas son las mismas que las realizadas en niños y niñas adaptadas a su edad correspondiente. 




Cristina Vázquez Marín
Ana Belén Pozo Jiménez









domingo, 14 de marzo de 2021

EL MÉTODO SUZUKI

El método Suzuki es utilizado en muchos ámbitos del mundo de la música, en especial hemos querido reflejar el método para aprender a tocar la guitarra y saber cuál es la diferencia entre este método y el método tradicional. Por ello os presentamos una entrevista a Carmelo Sena que nos explicará en que consiste este método tan utilizado en todo el mundo.

Me gustaría que nos contaras ¿En qué consiste el método Suzuki?

El resumen que suelo hacer es que el método Suzuki es el aprendizaje de la lengua materna pero trasladado a la música, es decir, a nuestros hijos les enseñamos a decir Papa, Mamá o el coche. Repetimos diversas palabras y al mismo tiempo en nuestra familia nos comunicamos y los niños escuchan esto de fondo.

En el método Suzuki, los padres deben aprender el instrumento primero y después se le traslada a los peques. Por eso ellos deben conocerlo.

Es una manera un poco más natural de conocer la música, empiezan aprendiendo las notas de memoria, saben cantar las canciones, las van trasladando al instrumento y comienzan a hacer las primeras canciones.

Es como cuando se enseña la lengua materna, primero hablan y luego cuando ya saben hablar comienzan con la escritura. Lo mismo sucede en el método Suzuki, primero tocan las canciones y después se empieza con la lectura.

Entonces el papel de los padres es muy importante en el método suzuki. ¿Ellos están en clase con los niños?

Hay un triangulo que es el triangulo Suzuki: profesor, niños y padres. Es una de las tres patas de la silla o de la mesa. Si uno de los tres falla, la mesa se cae. Los padres de hecho comienzan formación antes que los niños.

En Suzuki suelen haber dos clases: La clase grupal y la clase individual. En la grupal se comienza con los niños desde el principio, en la clase individual es el papá o la mamá quien comienza. Fíjate si el papel es importante que ellos dan las clases antes que los niños y luego siempre están en clase con ellos.

La clase es la punta del Iceberg, yo estoy con los más pequeños de tres años durante veinte minutos y hacemos algunos juegos, luego esos juegos son los que tienen que hacer los padres y las madres en casa con ellos. El trabajo es diario, hacer todos los días un poco.

Muchas veces la gente ve el método Suzuki como que son niños de tres años que les estamos metiendo la música y lo ven con una óptica tradicional. Yo les enseño a que en vez de jugar con pistas de coches normales nuestras pistas de coche son cuerdas de guitarra, pero les llamamos pistas de coche y a ver quién es capaz de tocar primero un mi, un si, haciendo un juego con los padres.

Todo está basado en el juego, en las motivaciones de los niños, porque muchas veces en el método Suzuki parece que dicen: A los niños de tres años, los primeros ritmos que les enseñan son semicorcheas, corcheas, pero no es así. A los niños no les enseñamos esto.



Entonces la implicación de los padres tiene que ser brutal ¿no? Porque pueden pasar dos cosas, que el alumno se desmotive o que el padre se desmotive.

Yo lo comento a los padres porque muchas veces dicen: “Es que tiene 3 años, no sé si le va a gustar la guitarra” y les digo que les tiene que gustar a ellos que son los que tienen que estar motivados.

Con los niños es como con un diente de sierra, hay momentos que estás motivado, te sale todo bien y luego llega otro periodo que hasta te lo quieres dejar, porque tienes exámenes, luego vuelves a subir y te viene un concierto, vas con los amigos, vuelves a tener tu subidón y luego vuelve a bajar, a esto le llamo yo el diente de sierra, yo lo aviso a los padres.



Te quería preguntar de dónde sacas las ideas para los juegos, ¿las encuentras en algún sitio o si te las inventas tú?

De todo, yo me he formado como profesor Suzuki, nos dan recursos y nos dan actividades que podemos hacer, hay unos juegos tipo por así decir que son los que puedes utilizar.

Yo encuentro juegos en otros podcast sobre educación, en libros, me los invento y lo que es muy bonito en el mundo Suzuki es que solemos hacer encuentros o eventos en los que nos juntamos diversos profesores.

Es muy típico en Suzuki que venga un profesor del extranjero o de otra ciudad, entonces tú puedes ir como profesor a ver esas clases y tomas ideas de tus juegos…


Cristina Picón.

domingo, 7 de marzo de 2021

LOS INSTRUMENTOS MUSICALES EN EL MÉTODO WILLEMS

Los objetivos de la Pedagogía Willems son: hacer amar la música a los niños y prepararlos a la práctica musical, vocal o instrumental; dar a los niños, con medios pedagógicos apropiados y vivos, un máximo de posibilidades de aprender música, incluso si no están especialmente dotados, y dar esta posibilidad a todos los niños, puesto que los fundamentos de la actividad musical son propios de todo ser humano.

Se deben conocer profundamente los principios psicológicos básicos de la educación musical, y disponer de un material musical adecuado para emprender la educación sensorial de los niños. El Método Willems da gran importancia a los elementos naturales.

Estos elementos son el movimiento y la voz, que están en todo ser humano. Partimos de que el aprendizaje de la música es como un lenguaje, y como nuestra propia lengua, precisa de una etapa de impregnación que está basada en la escucha, consiguiendo de esta manera, una memoria y conciencia a través de la imitación e invención.

A continuación, expondremos cuatro de los instrumentos más interesantes para trabajar en la etapa de educación infantil según el método Willems:

TUBOS MELÓDICOS

Instrumento musical que produce notas al ser golpeado con las baquetas o las manos, y que puede producir escalas musicales. Los tubos melódicos pueden emitir dos sonidos simultáneos. Los tubos melódicos les permite desarrollar el sentido tonal del niño, utilizando la escala mayor y menor.

XILÓFONO

Es un instrumento musical de percusión. Cada lámina se afina según un tono específico (nota musical) de la escala cromática. Como se puede afinar, se trata de un laminófono de sonido determinado. El orden de las láminas es similar al orden del teclado de piano.


CAMPANITAS

Las campanillas de mano son instrumentos compuestos por una pequeña campana que va unida a un mango con la que se agita. Es un instrumento que sirve también para avisar al servicio, de timbre o de decoración. Es un sonido muy parecido a la iglesia. Este sonido a los niños de edad tempranas le gusta mucho, puesto que es un instrumento fácil de utilizar, con solo agitar la mano.

MARTILLO SONORO 

Se trata de un martillo que reproduce diferentes sonidos, cuando se golpea por uno de sus extremos mientras el otro extremo se ilumina. Este instrumento capta la atención de los niños a edades tempranas, ya que aparte de que su sonido es muy agudo, similar al de un silbato, se ilumina uno de sus extremos. Esto hace que los niños de corta edad no dejen de mirarlos. Por otra parte, su utilidad no tiene ninguna dificultad, ya que solo con golpearlo reproduce el sonido y la iluminación, por lo que facilita la interacción del niño con el instrumento y su material es blando, por lo que son seguros para los niños de corta edad.



Cristina Vázquez, Cristina Picón, Matías Moreno, Marta Ortega y Ana Belén Pozo

lunes, 1 de marzo de 2021

LA IMPORTANCIA DE LA MÚSICA EN EDADES TEMPRANAS

Debemos saber que desde que un niño nace, el oído es sumamente selectivo, puesto que, al observar a un bebe podemos ver su reacción a los sonidos que le rodean, especialmente a los que afectan a su vida sensorial. Es una de las capacidades que se adquiere en los primeros meses de vida, que acompaña cada faceta de su vida. A continuación, podemos observar un pequeño esquema sobre la importancia de la música en edades tempranas.

Vamos a ver algunas de las razones por las que es imprescindible formar musicalmente a nuestro alumnado:

1. Para el desarrollo integral del niño, siendo una herramienta con la cual se favorece el estímulo, el desarrollo y la mejora de numerosas capacidades y aprendizajes.

2. La experiencia sensorial que proporciona la música enriquece la vida del niño y le otorga equilibrio emocional, psicofisiológico y social.

3. Tiene un carácter exploratorio, lúdico y sensorial. El niño experimenta una introducción musical lúdica, espontánea y exploratoria del ambiente próximo, donde se favorece la expresión y el disfrute de esta.

4. La música es uno de los estímulos más efectivos para favorecer la evolución y el aprendizaje tanto psíquico como físico

5. Se produce un desarrollo de la sensibilidad auditiva y del sentido del ritmo, siendo la música una fuente de sensaciones y vehículo para transmitir sentimientos.

6. Favorece el desarrollo intelectual beneficiando la alfabetización, la mejora de la concentración y la atención, potencia la memoria, estimula y desarrolla el habla, y ayuda a desarrollar la expresión y comprensión oral.

7. Diversidad de estudios reflejan que la música favorece el aprendizaje en general y el aprendizaje de idiomas; estimula la creatividad y la imaginación, y mejora el aprendizaje de las matemáticas, por ejemplo, la habilidad para resolver problemas matemáticos, ya que la música es pura matemática.

8. Otro aspecto muy importante al que beneficia la música es el desarrollo de la autoestima y la seguridad en uno mismo.

9. En cuanto al ámbito social y humano, desarrolla la tolerancia y el respeto, pues se pueden sentir comprendidos al compartir canciones, clima muy favorable que estimula la colaboración y el respeto mutuo.


Cristina Vázquez.